“时代之光·璀璨文学之夜”阅读推广系列活动是北京宣传文化引导基金资助项目，本次活动是该项目的组成部分。“年度散文50篇”项目由中国文字著作权协会与北京时代华文书局于2022年联合发起，旨在系统梳理、精选并推广年度华语散文创作的优秀成果，至今已连续推出2022—2025四个年度选本。其中，《年度散文50篇（2022）》荣获“时代好书”，《年度散文50篇（2023）》摘得首届“韬奋好书奖”，逐渐成长为国内颇具影响力的当代散文出版品牌。
在第34届全国图书交易博览会上，我们把《年度散文50篇》带入这座文脉绵延的书香之城，深度呈现当代华语散文的审美高度与精神厚度。在“书香中国 阅读之美”的宏大叙事中，共话散文的语言温度与时代回响，点亮属于杭州的阅读之光。
陈涛致欢迎辞
北京时代华文书局执行董事、总经理陈涛致欢迎辞。他讲到，“年度散文50篇”以“优中选优”为尺，累计为读者呈现了二百篇精良的散文作品。这项出版工程既是对中国散文创作年度成果的系统梳理，也为当代读者留存了一份珍贵的精神样本。活动以《全民阅读促进条例》实施为契机，将精品文学面向大众阅读推广，以优质内容回应时代与读者的期待，为书香社会建设贡献绵薄之力。
随后，中国文字著作权协会、北京时代华文书局共同为入选《年度散文50篇（2025）》的浙江作者陆春祥、谢宝光颁发了入选证书。
入选证书颁发仪式
中国散文学会副会长、浙江省散文学会会长、鲁迅文学奖得主、《年度散文50篇（2025）》入选作者陆春祥围绕“碎片化时代的经典回响：从散文创作说起”主题，结合四十多年散文创作体会分享心得。
他指出当下阅读日趋变“轻”的困境，提出散文经典价值的三个核心支点：?有文?，语言是散文的肌肤和气息，要在准确之外追求余味，经得起朗读也耐得住重读；?有思?，思想是散文的骨骼和灵魂，对世界追问得越深，文章的寿命就越长；?有趣?，趣味是散文的生命力，是思想的调味剂，能让严肃内容更易被读者接受。
他以自身作品《追鲟》为例，说明经典散文要靠“笨功夫”打磨，写散文之前先做学问，靠脚步丈量、靠学问喂养、靠时间沉淀。他强调，碎片化时代散文的经典价值不靠流量、榜单定义，靠的是语言的精度、思想的深度、趣味的浓度，以及背后无法速成的“笨拙的真诚”，呼吁大家保有“久久”的耐心，久久阅读、久久思考、久久书写。
陆春祥主题分享
著名出版人、海南出版社北京分社社长彭明哲以“在AI时代，我们为何仍需要出版‘人写的散文’”为题，分享了极具前瞻性的思考。
彭明哲讲到，自己从事出版三十年，今年出版形势，为几十年所未见，人工智能AI影响着出版行业。在散文书写领域：AI依靠博瀚之物料、超常之算力，作赋作诗、写小说散文应手而生，检索故事、排比辞藻速度极快，人力有所不逮，却始终不能写出带有温度、感情、热血、冷静与思想的文字。
其一，AI之为文，摹形可工，传神则拙?，只能肖万物之貌，不能赋其魂魄，无法复刻经典作品中独属于作者的生命投射与不可复刻的人格。其二，AI之为文，取法既成，守旧而难新?，运算法则终不出既有人类文本之藩篱，无法完成破旧创新的文明突破。其三，散文者，思想之激荡也?，人写的散文往往挟时代之苦痛、个人之挣扎，有着AI无法生成的生命温度。
AI有算法而无心术，有记忆而无回忆，能编程而不能感怀，终归只是辅助人类记事析理的工具；散文之道终归是人之心灵映照世界之明镜，人之精神攀登险峰之杖藜。AI越强大，越是人文精神焕发之机遇，出版人有责任在AI时代坚持出版“人写的散文”。
彭明哲主题分享
作家、中国文字著作权协会副会长、中国散文学会理事、《年度散文50篇》评委王子君主持并引领本场分享会的主题对话。与著名出版人、海南出版社北京分社社长彭明哲，作家、石家庄文艺评论家协会副主席、《年度散文50篇（2024）》入选作者刘世芬，《交通旅游导报》记者、中国作协会员、浙江新荷计划人才、《年度散文50篇（2025）》入选作者谢宝光一起围绕“赋予文本以生命——散文的精神内核”这个主题展开深度交流。
嘉宾对谈环节
王子君讲到，散文向来是最自由、最贴近生活、最包容万象的文学表达方式，随着互联网、人工智能不断发展，自媒体平台全面普及，文字的生产、传播与接收方式彻底重构，散文更是走进了全民读写的新时代。
在这种形势下，打破文体边界、创新表达，成为散文创作新趋势。比如说，同样是覆盖乡土叙事、城乡变迁、个人成长等类别的题材，创作视角出现了清晰转变——从过去偏向纯私人化的、抒情式的写作，逐步转向扎根现实大地、面向大众公共生活、承载传统文化与家国情怀的纪实性更强、思考更深的散文。《年度散文50篇》的入选篇目，可以说是这一转变的文本缩影。
与此同时，新媒体时代对散文创作者和散文阅读提出了更高的要求，我们既要能够适应新的传播、新的语境、新的审美，也要始终能够守住真诚、守住情感、守住文学宗旨，将散文这一记录当代思考的重要载体的文体优势，发挥到极致，并经由阅读，让千年不衰的散文创作，成为永恒的温暖人心的阳光。
刘世芬身为党校教师，却始终在业余时间深耕阅读与写作。20多年前，一次偶然的机会，她读到英国作家毛姆的《月亮与六便士》，其中男主人公用生命写就的艺术事件引发她绵绵的思考：理想与现实，艺术与人生，个性与流俗，爱与欲等等，时光越过百年，这部小说依然持续不衰地征服和撼动着世界上越来越多心怀梦想的人们。
由此书开始，她将毛姆所有的中译本作品和传记全数阅尽。她对毛姆作品所展示的人生和人性的千姿百态，以及他个人的文学心路，产生了强烈的探究欲望，在报刊发表了一些关于毛姆的散文随笔作品，并出版两部随笔集《毛姆：一只贴满标签的旅行箱》《毛姆VS康德：两杯烈酒》。
在多年研读毛姆作品的同时，她两次远足探访毛姆的文学路径：赴南太平洋的大溪地岛和马克萨斯群岛，追寻《月亮与六便士》的素材发生地；赴欧洲大陆探访毛姆的文学遗迹。她将此番欧洲探访经历写成了《我吹过你吹过的风》一文，首发于《文学自由谈》，得到“年度散文50篇”评委的关注与认可并入选，她在现场表达了由衷的感激。
谢宝光坦言，给散文注入生命源头活水的核心要义：自由，包含灵魂的自由与文本的自由两层内涵。
谈及灵魂的自由，他表示写作者的灵魂要像空气一样无孔不入，突破所有有形无形的牵制。一个伟大的写作者必须是成千上万个人，而不能仅仅是他自己，要做到远超共情的“共魂”。 说到文本的自由，他认为没有文本的自由就没有文本的生命力。他崇尚带有未知和探险性质的写作，卸下成见包袱，直面事物带来的原始冲击力。
他以入选作品为例分享，《为什么是灰鹤》其实一句话就能概括：我在冬天去了一趟鄱阳湖，但是没有看到想象中的大湖；我去鄱阳湖草洲上寻找灰鹤，也没有看到一只灰鹤。但如果只是纯粹流水账记录，太没意思。鄱阳湖是他的第二故乡，这是他一生中必须要写的一篇文章，他用了差不多18年的时间去想象鄱阳湖、寻找鄱阳湖，但都失败了。所以，“随便写写”是不行的，必须动用足够纵深的时空维度来写一个人生命中的执念，当执念发展到癫狂的地步，就是一种动人的美学。他始终认同写作需要慢下来，愿意用长久的时间等候一篇散文慢慢发酵。
嘉宾合影
记者： 黄小菲
原发媒体
出版人杂志官网（2026-07-31）
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